数年後に書かれたポピュラー・ソングの言葉にもかかわらず、この事故は「音楽が死んだ日」とはならなかったが、既に進行していた進化の中の不快な瞬間だった。
バディ・ホリー、リッチー・バレンス、ビッグ・ボッパーと、ボビー・ビー、フランキー・アバロン、ジミー・クラントンが実際に入れ替わったことは、象徴的でもあった。
もし彼らが生きていたら、リチャードソンは既に成功していていたカントリーのソングライターとしてのキャリアを間違いなく続けていたであろう。
![Richardson, Jiles Perry [Big Bopper]](https://www.tshaonline.org/images/handbook/entries/RR/richardson_jiles_perry_big_bopper.jpg)
バレンスは、特に、サム・クックSam Cookeと何曲かヒットを飛ばしていたが、まだアマチュアの演奏者だったボブ・キーンBob Keeneから解放されれば、さらにキャリアを伸ばしていただろう。
そしてホリーは、デッカが押し付けた弦楽器入りのゴードン・ジェンキンスGordon Jenckinsのポップ制作と、将来的に折り合いの付いたクリケッツとレコーディングすることとを、バランスよくやったかもしれない。
現実に起こったことは、クリケッツがレコーディングを続け、ホリーがプロデュースしたインストゥルメンタル・グループ、ファイアーボールズThe Fireballsを使って完成した現存するホリーの録音素材を、ノーマン・ペティがオーバーダビングしたことだった。
また、ジャック・ハンセンJack Hansenはニューヨークでレコーディングした素材に、他のオーバーダビングを施した。人は、死ぬときまって輝かしい昇進を手にし、ペティは、デッカがバディ・ホリーのレコードを1969年まで販売し続ける手助けをした。
しかし、「良い音楽」に傾いた演奏者たちは、ますます白人のロックンロールに取って代わった。黒人音楽でさえ軟弱になり、プラターズThe Plattersの素晴らしくもダサい「煙が目に染みるSmoke Gets in Your Eyes」は、昔の陳腐な演出で1月、2月にチャート1位になり、
クライド・マクファターClyde McPhatterの「ア・ラバーズ・クエスチョンA Lover’s Question」と
ラバーン・ベイカーLaVern Bakerの「アイ・クライド・ア・ティアI Cried a Tear」は、上品だがティーン受けし、すぐ後にいた。
