『ア・ワップ・ボパ・ルーボップ・ア・グッド・ゴッド・ダムン！トゥッティ・フルッティ・グッド・ブーティA-wop-bopa-lubop-a-good-god-damn! Tutti frutti, good booty!』と歌ったが、それはアレックス・ブラッドフォードAlex Bradfordとレイ・チャールズRay Charlesのゴスペルの叫びだった。
彼は熱狂し、デュー・ドロップ・インのステージで演奏してきた曲ほどは極端ではないが、歌詞の内容が節度あるとは言えなかった。経験の浅いバンプス・ブラックウェルでさえ、何か違っていて新しいと分かるものをリチャードは演奏していた。
しかし、…この歌詞は何なんだ！アート・ループArt Rupeはブラックウェルにニューオーリンズの人材リストを渡したが、その中にドロシー・ラボストリーDorothy Labostrieというソング・ライターがいた。
ブラックウェルはバーの電話機まで走って行き、そこから彼女に電話し、J&Mスタディオに来て曲の書き直しを手伝ってもらうことにした。レディに対してそんな歌詞を声に出すことさえ憚れるから、リチャードは怖くなった。バンプスとラボストリー夫人は、「彼女は既婚で子供もいるし、リチャードを助けるために来た」と言って安心させた。そこでリチャードは彼女を隅に連れて行って、一行一行歌詞をささやき、彼女はノートブックに走り書きした。時間は過ぎていったので、ミュージシャンはいらいらしてきた。サックス奏者は既に楽器を分解してケースにしまっていた。残りは15分で、ヒューイ・スミスがピアノ・パートを覚えるには十分な時間がないので、リチャードがデュー・ドロップ・インでの演奏を再現することになった。「ちょっと待って！」とバンプスが言って、ラボストリー夫人が詩を完成させ、サクソフォン奏者にその詩を見せた。リチャードはピアノにつき、バンプスの助けを借りてアレンジし、10分後には2回テイクを終えた。ミュージシャン達はまだそれをばかげていると考えていた。「演奏した時には、まだ僕にはばかげていると思えた」とギタリストのジャスティン・アダムスJustin Adamsは後に語っている。「やる価値がなかったというわけじゃない。今でも著作権料を受け取っているんだからね」しかし、セッションで本当に重要だったのはドラマーのアール・パーマーで、少しもスイングを感じさせずに、機械的なバックビートによって歌を推し進めた。
「あの演奏は曲が望んだものだと感じた。その時はたいして良いとは思わなかったし、何かが始まるとは思わなかった」と、彼らしい控えめな言い方をした。しかし、始まったのだ。2回のテイクを録った5分間で、アール・パーマーはロックンロールのドラミングを発明し、何十年も続くリズムのテンプレートを作って、彼は有名でなくとも裕福なミュージシャンになったのだ。リトル・リチャードも何かを発明した。過去を遡れば、南部の黒人ゲイ・バーという陰の世界に生き、バス・ステーションや怪しげなバーで皿洗いをしながら大声で叫び、何年も努力した末に、リトル・リチャードをついに発明したのだった。ブラックウェルBlackwellはロサンゼルスにテープを持ち帰り、ループ氏に、これは次の「メイベリンMaybellene」だと話した。
なぜなら、ループの説明では、「この曲はアップテンポで斬新な歌詞だからだ。実のところ、これを選んだのは単にテンポだけでなく、イントロが野性的だったからだ・・・。面白いのは、この曲がヒットした速さだ。これほど早くヒットしたレコードはなかったと思う。」12月までに、ポップ・チャートを上昇した。なんと、ポップ・チャートだ。